Centro histórico de Guadalajara

Hospicio cabañas

Arquitecto: proyecto de Manuel Tolsá, edificado por José Gutiérrez y concluido por Manuel Ibarra.

Estilo: neoclásico

Obra calificada por Eduardo Gibbon de "sorprendente por su equilibrio, sus proporciones y su hermosura clásica".

Su interior está decorado con murales de José Clemente Orozco

Es un alto edificio con volúmenes y elementos simétricamente dispuestos según un eje central, y a partir de este eje se levanta la cúpula, con tambor, como el espacio más característico de todo el edificio.

La cúpula presenta una desproporción notoria con el tambor: no tiene la continuidad de líneas

Las proporciones interiores son muy verticalizadas.

Teatro Degollado

Arquitecto: Jacobo Gálvez

Estilo: neoclásico

Podemos ver la gran influencia que la cultura italina tuvo que ver con laconstrucción del Teatro degollado en Panteón de Agripa.

Destacan el pórtico, de columnado corintio, y las pinturas realizadas en su interior por Jacobo Gálvez y Gerardo Suárez en 1861.

Panteón de Agripa, Roma

Catedral Guadalajara

Arquitecto: Martín Casillas

Estilo: destacan el barroco, neoclásico, morisco y gótico.

Simbolo de la ciudad de Guadalajara

Torres de 65m de altura

Actualmente su estructura está amenazada por una ligera inclinación de la torre norte, un ligero hundimiento y daño estructural de la cúpula

Segunda catedral más antigua de México.

 Palacio de Gobierno

Arquitecto: Vicente Mendiola

Estilo: barroco con portón dórico

En la fachada tien un reloj de estilo churrigueresco

Mendiola siguió la tradición arquitectónica de estilo colonial de Guadalajara al reproducir algunos elementos típicamente tapatíos que se pueden apreciar en el patio central, los corredores y los arcos.

Bibliografía: 

Alejandro Rosas

Víctor Jiménez

Clemente Orozco V.

Hospicio Cabañas

Editorial Océano

Proporción áurea

Es uno de los sistemas más asombrosos de proporcionamiento. El estudio del hombre, de la naturaleza, del cosmos, llevó a los antiguos griegos aal descubrimiento del numero de oro: 1.6180339…; descubrieron que en base a esta proporción, se desarrollan infinidad de fenómenos naturales como por ejemplo la formación de los caracoles y los copos de nieve, la distribución de las partes del cuerpo del humano y las ramas de los árboles.

Su expresión algebráica:

a / b  =  (a + b) / a

en la que "a" representa el segmento mayor, "b" el menor y "a+b" el todo.

Si :     a  =  1,       b = 0.618;  por lo que :

1 / 0.618   =  ( 1 + 0.618… ) / 1

o sea: 1 / 0.618..  =  1 + 0.618

El resultado: dos números cuya división es igual a su suma.

En una progresión aritmética en la cualquier término cualquiera, es igual a la suma de sus dos anteriores:

Serie de Fibonacci:

1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377, 610, 987, 1597…

Si tomamos  algunos de estos términos, en una progresión geométrica cuya razón es θ:

34 x 1.618… = 55.01

55 x 1.618… = 88.99

89 x1.618… = 144.00

144 x1.618… = 232.99

233 x1.618… = 377.00

A medida que avanza la serie la cifra corresponde con mayor exactitud con la serie de Fibonnacci; por lo que podemos decir que el θ participa en una progresión geométrica y a la vez aritmética.

Por otra parte, si tomamos dos números cualesquiera y ubicamos, uno como numerador y otro como denominador para continuar una serie en la que el numerador de la siguiente fracción será el denominador del anterior y el nuevo denominador, la suma de los dos números del quebrado anterior,

5/24 = .02083

24/29 = 0.8275

29/53 = 0.5471

53/82 = 0.6463

82/135 = 0.6074

135/217 = 0.6221

217/352 = 0.6164

352/ 569 = 0.6186

observaremos que mientras más avence la serie, los resultados de las divisiones son números cada véz más próximos al número de oro.

Aquí podemos ver claramente la serie de Fibonacci

La naturaleza también se rige por la proporción áurea

En la arquiteectura tambíen es muy común encontrar la regla de oro

Grandes pintores utilizaron estas proporciones para sus obras

A partir de esta proporcion...

... son hasta creadas páginas web

Bibliografía: 
Manuel Bustamante Acuña
Forma y Espacio
2da edición
2007
Universidad Iberoamericana
México

Verticalidad (sustracción)

Numero del ejercicio: 7

Fecha de elaboración: semana 12 septiembre -18

Nombre del trabajo: Lunas

Tema que se desarrolla: Verticalidad con planos horizontales y la sustracción

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: Con una figura inicial de 15 cm teníamos que ir poniendo encima un plano vertical pero ahora quitando una parte hasta llegar a 25 planos. Escogí un círculo y empece a quitarle 6 mm a cada plano conforme iba aumentando pero siempre con un círculo de diámetro de 15 cm. Al ir poniendo los plano también los iba rotando pero siempre empezaban de la misma esquina todos.

Crítica y comentarios realizados por el profesor: El efecto que tiene esta rotación hace que se distinga perfectamente que en cada plno fui quitando una parte. Es un trabajo con mucha limpieza.

Critica y comentarios de los alumnos: Está muy padre y les gustó mucho 

Autocrítica: aunque es un trabajo sin tantas complicaciones el orden en el que puse las piezas y las gire le da un efecto muy padre. Perfectamente podría ver esta maqueta como un edificio. 

Horizontalidad (adición)

Numero del ejercicio: 6

Fecha de elaboración: semana 5 septiembre- 11 septiembre

Nombre del trabajo: Picos

Tema que se desarrolla: Horizontalidad

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: En una base de 60x25 teníamos que empezar con una figura de 10 cm y a esa figura en el plano de atrás le ibas aumentando algo hasta tener 25 planos.Yo empecé con un triángulo y en la punta le aumenté un pequeño cuadrado hasta que todo el triángulo se convirtió en cuadrado y luego al cuadrado le aumenté un triángulo hasta que finalmente se volvió a convertir en un triángulo.

Crítica y comentarios realizados por el profesor: Se ve muy bien la horizontalidad, la maqueta tenía abajo un soporte que hacía que no se hundiera y esto ayuda mucho. De frente se ve muy padre el trabajo final y los últimos triángulos los pude hber hecho más pequeños para que no se salieran tanto de contexto.

Critica y comentarios de los alumnos: Pude haber hecho algo mejor con más formas y no dejarlo en algo tan simple y sencillo.

Autocrítica: Cuando fui aumentando los cuadrados le puede haber hecho un corte abajo también para que no se viera pegado con el triángulo y esto hubiera hecho que se viera más esa adición que estábamos buscando. 

El plano

Numero del ejercicio: 5

Fecha de elaboración: 29 agosto - 4 septiembre

Nombre del trabajo: Equilibrio

Tema que se desarrolla: Composición en dos dimensiones

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: de las composiciones de puntos y líneas que ya habíamos hecho teníasmos que escoger una y hacerla en dos dimensiones. 

Crítica y comentarios realizados por el profesor: Pudehaber jugado más con las alturas, la composición se quedó muy tímida pero fue un buen trabajo.

Critica y comentarios de los alumnos: anque paresca una composición simple cuando lo llevé a dos dimensiones jugué con las diferentes formas y hace que se vea interesante. 

Autocrítica: No pensé que me fuera a quedar así el resultado final pero me gustó mucho porque jugé con muchas formas, picos, ondulaciones y huecos. Si le hubiera puesto un poco más de altura a algunas piesas se hubiera visto mejor.

La línea

Numero del ejercicio: 4

Fecha de elaboración: semana 22-28 agosto

Nombre del trabajo: línea

Tema que se desarrolla: Equilibrio, profundidad, jerarquía y dirección por medio de líneas

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: La base son cartulinas blancas y en cada una teníamos que colocar 15 líneas: unas rectas. otras curvas, otras con forma de zic-zac y finalmente unas que eran libres y relacionar cada conjunto de líneas con la palabra que quisiéramos. 

Crítica y comentarios realizados por el profesor. El concepto de profundidad lo pude haber hecho con las líneas más separadas y esto ayudaría a que no se viera tan sólido y poderle dar un efecto más profundo.

Critica y comentarios de los alumnos: los cuatro conceptos están muy bien representados pero el de profundidad les gustó mucho porque estaba diferente a los demás. 

Autocrítica: Me tardé mucho pensando que líneas podrían servir para qué conceptos y finalmente decidí que las curvas eran para profundidad, las rectas para equilibrio, las libres para dirección y las que tienen forma de zic-zac para jerarquía. quedé muy satisfecha con este trabajo

El punto

Numero del ejercicio: 3 

Fecha de elaboración: semana 22-28

Nombre del trabajo: El punto 

Tema que se desarrolla: Representar diferentes conceptos por medio de puntos

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: utilizar 2 cartulinas bancas con 15 puntos negros para representar los conceptos de direccion y equilibrio y utilizar 15 puntos blancos sobre cartulinas negras para representar jerarquía y profundidad.

Crítica y comentarios realizados por el profesor: Los puntos estn bien acomodados, podemos distinguir perfectamente los conceptos y en especial el de dirección se va a una forma más abstracta.

Critica y comentarios de los alumnos: La representación de dirección es diferente a la de todos ellos pero se entiende muy bien el concepto. 

Autocrítica: en lo particular me gusta mucho el de dirección porque fue el más diferente al de todos y cuando haces un cuadrado usas las direcciones básicas que son arriba, abajo, derecha e izquierda. Me fijé en que los círculos estuvieran bien recortados. 

Collage

Numero del ejercicio: 1 y 2

Fecha de elaboración: semana 15-19

Nombre del trabajo: collage

Tema que se desarrolla: personalidad

Descripción de los requerimientos y especificaciones del ejercicio: hacer un collage donde describamos lo que nos gusta hacer. No lo pude enseñar a la clase porque me confundí de salón ese día, pero básicamente soy una persona muy sencilla que le gusta divertirse, viajar y conocer.  Después basados en este collage y con todas las ideas hicimos una maqueta que nos representara.